点击上方 “ArtAlpha艺术阿尔法”，进入公众号，关注我们，及时获得专业独到的艺术行业资讯和深度报道。
即将参加上海西岸艺术与设计博览会（2019年11月7-10日）的欧洲画廊界的老牌劲旅夏维尔·霍夫肯(Xavier Hufkens)始于1987年，目前代理享誉世界的40多位艺术家，画廊老板夏维尔·霍夫肯善于长期专注耕耘，一反全球开店的潮流，扎根比利时布鲁塞尔，给我们一个重要画廊新的维度。
夏维尔·霍夫肯(Xavier Hufkens)
54岁的比利时布鲁塞尔霍夫肯画廊负责人夏维尔.霍夫肯，见到华人，他会夹杂中文“老板”，作为开场白，亲和力十足。
第一次见到夏维尔.霍夫肯，是在艺术家张恩利的开幕会与晚宴上，他恰如其分地扮演主人、老朋友以及专业导览员的角色，向包括吕克.图伊曼斯（Luc Tuymans） 在内的艺术家及远近客人，解释张恩利的创作内涵。接着，在伦敦弗里兹艺博会上，他热情依旧，专业不改，为展出的艺术家，作了许多画龙点睛式的补充。令人印象深刻。我们相约在接踵而来的更多艺博会，尤其11月初在上海为已故的20世纪美国最伟大的肖像画家之一爱丽丝.尼尔（Alice Neel） 作特展，对代理艺术家的熟悉，不惜投资推广，精神令人佩服。张恩利（左一）和夏维尔.霍夫肯（右一）在张恩利个展上
提到张恩利，4年前，当他看到张恩利作品，有一见如故的感觉，深深喜欢上他的创作语汇。然而，好事多磨，前后磨蹭了4、5年，才有机会成为张恩利的代理画廊，在布鲁塞尔为张恩利举办首次在比利时境内的个展。
“友谊跟艺术一样，没有速成的。”夏维尔.霍夫肯不改欧式绅士笑容，他始终相信慢工出细活。
张恩利个展在夏维尔.霍夫肯画廊，2019年9月5日-10月19日
夏维尔.霍夫肯珍视友谊，不只对艺术家、收藏家或员工，夏维尔.霍夫肯都展现他真诚、细腻的一面，不求多，但求精。涓涓细流反而深刻恒古，经得起更多外在考验。资深艺术家像安东尼.葛姆雷，一合作就是几十年。
对于一个成立32年的国际画廊来说，是该聚焦单点经营？还是开枝散叶，全球布局？
许多国际重要画廊选择后者，巴黎、伦敦、纽约、香港⋯，大量设点，遍地开花。但对于夏维尔.霍夫肯来说，他反而选择前者，别无犹豫。因为他坚持原汁原味，仅此一家，别无分店。
艺术家第一，品质至上，而画廊老板是人脉关系的火车头。他始终让人觉得，只要你赏析艺术品，需要老板时，一定在身边。不管画廊展演、艺博会开张期间。
“备多力分”，分店一多，必然稀释品质，更无法感受老板最赤诚的一对一服务。
夏维尔.霍夫肯是道地的比利时人，法文、英文流利，近年他把注意力拉到亚洲，所以常有机会听他说中文单词，正是他扩大华人市场的方式。
夏维尔.霍夫肯从14、5岁就作画廊梦，22岁落实梦想，开了首家画廊。从此选择在地深耕，放眼长线、精心耕耘单点的作法，在竞争激烈的国际画廊生态中，算是少数。
紧抓每一个细节，以品质取胜，特别是有体温、有感觉的人际关係。
夏维尔.霍夫肯经典的一句话是：“你到霍夫肯画廊，或国际艺博会展位来，绝对看得到老板，老板亲自等在现场，提供第一手的解说与服务⋯！”
夏维尔.霍夫肯在比利时布鲁塞尔的两个空间
这是夏维尔.霍夫肯持续坚持的“原汁原味”，迄今已经过了1/3个世纪，他还是守着布鲁塞尔St-Georges 、与St-Jorisstraat的街廓。他的两个空间500公尺之隔。
至于艺术产业界朗朗上口的国际重要城市，如巴黎、伦敦、纽约、苏黎世、香港……霍夫肯画廊截至目前，完全没有意愿与计划。
初秋我辗转从台北经阿姆斯特丹，飞抵布鲁塞尔，亲自采访神话中的霍夫肯画廊，以及54岁的夏维尔.霍夫肯，一掀神秘面纱。
以姓氏作为画廊名称，念法律系的夏维尔.霍夫肯，非常忠于西方画廊传统。1987年，为了自己珍爱的艺术梦想，在家乡布鲁塞尔成立画廊。那是霍夫肯画廊的起家地。1990年代，累积更多经验，加上画廊扩充的必要性后，搬家到Ixelles 。lxelles是住宅区，然而就在他捷足先登之后，仿效者接踵而至，目前已驻留了不少成名画廊，变成了精致的画廊区。
艺术与建筑，原本就是一家亲，爱艺成趣的夏维尔.霍夫肯，对空间的要求，非常考究，必然动起建筑师打造画廊展厅的念头。
当年，邀请建筑师Paul Robbrecht、Hildegard Dawn和Marie-Jose Van Hee等事业伙伴把19世纪联排别墅改造成画廊，无独有偶，景观建筑师Jacques Wirtz也加入花园设计，时尚建筑，配翠绿前后院，独树一帜的霍夫肯画廊空间，就被打造出来。夏维尔.霍夫肯画廊空间
高耸天花板，视觉穿透力强，后院的抉疏林木，和着不同时间的光线变化，让每一档展览，每一幅作品，被专业与理想呈现。
因为空间明亮脱俗，极具当代气质，加上，乘胜追击下的多元展览规划，获得海内外艺术家的信任与青睐，如露易丝.布尔乔亚（Louise Bourgeois）,罗妮.霍恩（Roni Horn）,托马斯.豪斯亚（Thomas Houseago）和斯特林.鲁比（Sterling Ruby）,比利时艺术家蒂埃里.科迪尔(Thierry de Cordier)⋯，都在那时候加入代理行列。
随着画廊知名度的蒸蒸日上，以及展览、销售业绩蒸蒸日上，10年后，霍夫肯又面临空间的不够使用。先是打通画廊相连建筑，扩大画廊空间。接着在圣乔治街107号觅寻第二空间，一番整修改变后，2013年春天开始营运。这个由夏维尔.霍夫肯和建筑师Hurry Gugger共同设计的崭新空间，吸引了炙手可热的年轻艺术家到该画廊新空间展出，例如，约什.史密斯（Josh Smith）、翠西.艾敏（Tracey Emin）,尼古拉斯.帕蒂(Nicolas Party)、保罗.麦卡锡（Paul McCarthy）...等，画廊的根基却越扎越稳。
坚持不离开家乡布鲁塞尔的霍夫肯，继续从既有画廊空间的左邻右舍、相连基地动脑筋，作蚕食整併，把艺术氛围，持续感染街廓，蔚为风潮。
有人赞美霍夫肯画廊是比利时最美丽的当代艺术空间；也有人恭维该画廊是欧洲顶尖当代艺术画廊之一，都让谨慎行事、步步为营的霍夫肯，以慢工出细活的精神，带领画廊，稳定步向前，声名远扬。
凡事慢条斯理，但讲究水到渠成，夏维尔.霍夫肯，接受独家专访时，身着蓝衬衫、毛外套，自信又自在，总是笑脸迎人，看起来比实际年龄年轻许多。
夏维尔.霍夫肯（Xavier Hufkens)
他出示着手机上的影像，是艺术家张恩利日前被邀请到奥塞美术馆的现场珍贵画面。近日比利时在地媒体，对张恩利在霍夫肯画廊两个空间的首展，以全版篇幅作报导，语多肯定。
棕色大镜框下的夏维尔.霍夫肯，看着手机，喜形于色，秀出画面。
夏维尔.霍夫肯从第一次见到张恩利的作品，到落实在布鲁塞尔的首展，前后花了5年多时间，果然酒香不怕巷子深，双方经过长时间的观察磨合，倍见真诚。张恩利个展在夏维尔.霍夫肯画廊，2019年9月5日-10月19日话匣一开，夏维尔.霍夫肯追忆着往事说，“当我从14、15岁开始，我就立志在我的家乡开座画廊⋯！”果然，画廊之梦圆了，而且比一个空间还多一个，但都聚焦在500公尺的方圆里⋯完全符合“stay focus”的基本立场。
夏维尔.霍夫肯表示，父亲从事化妆品生产，经常要到外地出差，让他最印象深刻的是，父亲到巴黎洽公开会时，都会把他一个人留在美术馆或博物馆。为了争取与父亲出差同行，他乖乖在展厅打发时间，然而，逛着看着，逐渐让他感受到艺术的亲和力，也因为透过看大师原作的启蒙，让他非常自然地亲近艺术，并结下不解之缘，悠悠32年过去，迄今不悔。
偏偏，上了大学，他念的是法律系。法律的一板一眼，让他厌倦疲乏，很快就决定将来不再当法律人生涯规划。1987年的夏维尔.霍夫肯画廊
1987年22岁的他，果然以无畏的初生之犊精神，开启了他梦想中的第一个画廊。
画廊虽小，五脏俱全。初出茅庐的他，在完全没有资源名气的新画廊，第一个展览，竟然是已经红遍半边天的英国艺术家安东尼.葛姆雷（Antony Gormley,1950-)，而且是该艺术家在比利时所作的第一个展览。夏维尔.霍夫肯与安东尼.葛姆雷相差15岁，首展的机会，让两人拉出30多年的贴心情谊。
夏维尔.霍夫肯特别举出在安东尼.葛姆雷首展中，前来购藏作品的收藏家，现已经85岁，日前他还特别参加了老藏家的庆生会，透过艺术的结缘与交流，他非常感念资深艺术家与老收藏家的深刻友谊。
1987年4月，夏维尔.霍夫肯画廊的首个展览为艺术家安东尼.格姆雷的同名展
夏维尔.霍夫肯经营人脉的长久与细腻，而且深入内心深处，相知相惜，互相辉映。
夏维尔.霍夫肯称安东尼.葛姆雷是位让你相信，“世间没有做不到的事”，在创作理念上，“没有做不出的作品”。这股拗劲，让他们更加“惺惺相惜”，一起讨论创意。
例如，安东尼.葛姆雷的浩大公共艺术作品《曝光》，是件艺术家侧身低蹲、难度很高的作品，那个姿势，作模不易，而作品的镂空伸展，力与美双要求，又得应对环境变化。
当使命必达的安东尼.葛姆雷，把他的蹲姿，放在荷兰小镇莱利斯塔德和大海之间的一片薄薄土地上，让外界惊艳欢呼。随着时间的推移，随着水位的上升，25米高的《曝光》雕塑，逐渐埋在水中，迎接日升月落，大自然的生生灭灭，视觉存在的永恒性，都引人遐思。特别是全球变暖议题下，作品在海平面升跌，成为最佳警世与代言。
个性温驯真诚的安东尼.葛姆雷在全世界，享有5家画廊代理（White Cube Gallery、 Gallerie Continua、 Gallerie Ropac 、 Sean Kelly、Xavier Hufkens ）他与5个画廊老板都保持“哥们儿”般的好交情，但与霍夫肯画廊的比利时首展，是无可磨灭的纪录与记忆。
目前霍夫肯画廊，代理42位艺术家，从新兴到中生代艺术家，32年的时间过去，有些艺术家由不知名到名扬国际，也有英年早逝，如90年代古巴籍美国传奇艺术家费利克斯.冈萨.雷斯-托雷斯（Felix Gonzalez-Torres，1957-1996），1991在该画廊举办他第1个欧洲展览，当时他并未成名，5年后就因为艾滋病过世，留下许多感人肺腑的同性爱议题作品，令人感伤。
尤其费利克斯.冈萨.雷斯-托雷斯被安排与当时饶富盛名的米开朗基罗.皮斯特莱托（Michelangelo Pistoletto,1933-)的联展，老干新枝，互相辉映，也成为90年代艺术界佳话。
随着同性恋议题的发酵，当外界追忆费利克斯.冈萨.雷斯-托雷斯的青春凋零，很自然就联想到霍夫肯画廊。
另外，马科姆.莫里（Malcolm Morley） 与罗伯特.雷曼（Robert Ryman ）、威廉.德.库宁（Willem de Kooning，1904-1997）的联展，都是被认定是神来之笔的出色联展，外界印象深刻。
女性艺术泰斗布尔乔亚（Louise Bourgeois, 1911-2010)在1996年，也以8旬年迈艺术家，和霍夫肯画廊合作。她顽强的生命力，从此留下漫漫善缘。2010年过世后，画廊与布尔乔亚基金会，继续合作，9年多来，“蜘蛛奶奶”展览与推广，没有中断过。
目前和布尔乔亚基金会和霍夫肯画廊合作的已逝艺术家基金会，包括爱丽丝.尼尔（Alice Neel）、罗伯特.梅普尔索普（Robert Mapplethorpe，1946-1989）、威廉.德.库宁（Willem de Kooning ，1904-1997）等4位，都是掷地有声的重要艺术资产，令人称羡。
爱丽丝.尼尔（Alice Neel）在霍夫肯画廊的展览，2018
威廉.德.库宁在霍夫肯画廊的展览，2008
“我物色艺术家，不问国籍、人种、年龄、性别，只考虑他们的艺术⋯！」夏维尔.霍夫肯成竹在胸。
艺术家，是第一顺位的考量，对于藏家亦然，温呑慢煮，细水长流，一旦交上朋友，成为知己，一起逛美术馆，旅游、讨论艺术作品，都是天长日久的互动。他在访谈中，秀出行程表，即将一起出游48小时的艺术界朋友，都是彼此信任有余，惺惺相惜。
9月5日下午，张恩利画展开幕，夏维尔.霍夫肯前一分钟带着张恩利老师，认识许多欧洲重要馆长；后一分钟竟蹲在地上，帮客户把宠物狗抱上车，关上门，然后挥手说再见，完全爱乌及屋，真情流露。
屈指一算，32年的时间过去，夏维尔.霍夫肯从不后悔自己的选择，但环境丕变，艺术家变多、市场增大、生态更复杂，由不得人接不接受，现在挑选艺术家难度过高，而收藏家的情感维护，更为困难。霍夫肯坦然面对。夏维尔.霍夫肯代理的艺术家尼古拉斯.帕蒂(Nicolas Party)作品
曾有国际一线大画廊大声疾呼，要资源多的大画廊负担更多展费，来分摊与协助资源与规模有限的小画廊生存。夏维尔.霍夫肯不太以为然，他认为，艺术圈的生存法，有如社会大学，艺术产业贵为自由市场，优胜劣汰，适者生存，不适者灭亡，古今中外，凡事补贴（Subsidy )少有成功的。身为艺术从业者，理想以外，现实也很重要，再要求外面改变的时候，不如现实些，增强自己的实力，譬如努力经营与艺术家关系，有好艺术家，就容易找到好藏家，带来良性循环，而非靠别人的施舍或补贴。
夏维尔.霍夫肯举葡萄酒的产制为例，称得上佳酿珍饈，一定是经过严厉的风吹雨打，珍稀不易。
保罗.麦卡锡（Paul McCarthy）在夏维尔.霍夫肯画廊的展览，2016年
乔治.康多（George Cando）在夏维尔.霍夫肯画廊的展览，2006年曾经担任瑞士巴塞尔委员会委员10年，夏维尔.霍夫肯深知政策改革的不容易，“关系更政治化”、“内容更复杂”、“程序更冗长”⋯，民主之路，一步一脚印。
身为收藏型画廊，夏维尔.霍夫肯不讳言，自己也是画廊的收藏家之一，除了艺术作品，他的收藏包括陶瓷、勃根地红酒。
当被问及生平第一件收藏品是什么时，他哈哈一笑，1987年帮比利时艺术家帕纳马朗科（Panamarenko） 处理一部旧车，艺术家很满意，送他一幅画作，充当酬金。
但如果真正自己花钱的收藏品，还是1987年为安东尼.葛姆雷办比利时首展时，买下的展览作品。
坚持比利时布鲁塞尔的两个空间，夏维尔.霍夫肯一年参加7个国际艺博会（3个巴塞尔艺博会、伦敦弗里兹（Frieze London)、巴黎菲亚克（FIAC ）、布鲁塞尔、上海西岸）。
夏维尔.霍夫肯画廊2018年参加上海西岸艺术与设计博览会现场
亚洲艺术充满活力，最近也变化很大。夏维尔.霍夫肯持盈保泰。他还是气定神闲表示，品质最重要，数量并不是重点。
夏维尔.霍夫肯最近网罗出生台湾、居住新加坡的艺术新锐许方睿（Eva Shiu)担任亚洲副总监，正是他对亚洲地区的投石问路。拜了网络之赐，不但资讯流通无国界，向来标榜原汁原味的交心服务，也没有地域阻隔。
精挑细选、谨慎规划的国际艺博会参与，成为他不靠画廊空间也能顺畅行销的管道，牢牢抓住老客人，也积极开发新客层。
至于会不会参加更多亚洲地区艺博会？夏维尔.霍夫肯并不急着给答案。鸭子划水，划得够深、够彻底，自然就是瓜熟蒂落，立足布鲁塞尔，放眼全世界。咫尺天涯，距离对他来说，永远不会是问题。
关于夏维尔.霍夫肯画廊
霍夫肯画廊(Xavier Hufkens) ，1987年创立于比利时布鲁塞尔，现已成为欧洲最有影响力的当代艺术画廊之一，代理40多位跨世代的当代艺术家，并与蓝筹艺术家资产密切合作，包括路易斯·布尔乔亚(Louise Bourgeois)、威廉·德·库宁(Willem de Kooning)、罗伯特·梅普尔索普(Robert Mapplethorpe)和爱丽丝·尼尔(Alice Neel)。
1992年，画廊搬迁至圣乔治街6-8号的19世纪联排别墅，内部空间由比利时建筑师重新装潢打造，俨然成为比利时首都最美丽的当代艺术空间之一，设计值得玩味。多元的展览企划更扩大了画廊代理海内外艺术家名单，包括美国极简艺术家理查德·阿奇瓦格(Richard Artschwager)、比利时艺术家蒂埃里·德·科迪尔(Thierry de Cordier)和让·韦克吕斯(Jan Vercruysse)。1997年，霍夫肯打通相邻的建筑更扩大画廊空间，此时开始代理路易斯·布尔乔亚(Louise Bourgeois)、罗妮·霍恩(Roni Horn)及托马斯·豪斯雅戈(Thomas Houseago)。
画廊的所有企划皆由一个清晰的愿景所支撑，霍夫肯说：“画廊的定义从一开始便被建构，当时和现在的共同点便是质量超越一切，而这比起一个具体的定义要更有挑战性。我从早期便将知名艺术家米开朗基罗·皮斯特莱托(Michelangelo Pistoletto)的作品与当时尚未成名的费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯(Felix Gonzalez-Torres)并置。直到如今，我仍然这么做，我将马尔科姆·莫利(Malcolm Morley)与罗伯特·雷曼(Robert Ryman)或威廉·德·库宁(Willem de Kooning)的创作共同展示。”
关于本文作者：
简秀枝女士
简秀枝：1959年出生，台湾省桃园县人。辅仁大学大众传播系、师范大学艺术行政研究所毕业。曾任经济日报记者，现任：大叶投资公司董事长、中环艺术基金会董事、台湾生活美学馆董事典藏艺术家庭负责人（包含：典藏-古美术、典藏-今艺术、典藏-艺术投资、小典藏、Yishu Journal of Chinese Contemporary Art 、典藏读天下⋯社长兼发行人），关心艺术多元面向，热衷艺术旅游、书写与收藏，希望把美术、音乐、建筑、电影作跨领域学习与整合。
* 本文为原创，版权归作者所有，图片来源夏维尔·霍夫肯(Xavier Hufkens)。欢迎转发到朋友圈，未经授权不得转载。*
投稿、合作以及业务咨询请发送邮件至：artalpha@163.com，也可添加微信 lilyli20180326 或 Lily_Lee1021
点击下方▼ “阅读原文”，发现更多精彩好物！